BIOGRAFIA:

Pintor e escultor. Realizou duas exposições individuais no Museu de Arte Moderna, Rio, 1971 e 1984;e na década de 1980 apresentou seus trabalhos no Museu de Arte Moderna,SP,1980; Museu de Arte Moderno da Cidade do México,1983; Casa das Rosas,SP,em 1997 e 1998; Ricardo Camargo Galeria,SP, 1999; Casa das Rosas,São Paulo, 1997/98; Ricardo Camargo Galeria,São Paulo,1999; A Estufa, 2000 e participou de importantes certames nacionais e internacionais como XI Bienal Internacional de São Paulo, 1971;Festival Panamericano de Cultura de Cali, Colômbia, 1971; XIII Bienal Internacional de São Paulo, Sala Brasília, 1975; 12° International Sculpture Conference, São Francisco, USA, 1982; Museu de Arte Moderna do México, 1983; Gallerie Montessanti International Art Fair, Bogotá, Colômbia, 1991;Panorama da Escultura Brasileira, MAM, SP, em 1972, 1975, 1978, 198, 1988 e 1991; Arte Contemporânea Brasileira – Tendências, Galeria Montessanti, Rio de Janeiro, Brasil, 1987; XX Bienal Internacional de São Paulo – Eventos Especiais – 1989;Gallerie Montessanti, International Art Fair, Bogotá, Colômbia, 1991; Bienal Internacional de Makurazaki, Kagoshu=ima, Japão, 1991;Museu Brasileiro da Escultura, São Paulo, 1996; Toque de Mestre, Museu de Arte Contemporânea de Campinas, SP, Brasil, 1998. Cleber Machador recebeu premiações como importantes como Prêmio Pesquisa na XI Bienal Internacional de São Paulo, SP, 1971;Prêmio Pesquisa na I Bienal Nacional, SP, 1972; Prêmio Especial de Escultura na II Bienal Internacional Makurazaki,Japão, 1991. Aracy Amaral, em 1999, comentou sobre seus trabalhos:"...o desafio da escultura atinge plenamente Cléber Machado, em busca de seu caminho. Na Segunda metade dos anos 60 apresentava ele propostas de móbiles, nos quais a constante era a problemática do equilíbrio no espaço, como objetos singelos e delicados em sua realização. Algum tempo depois surgiam projetos inusuais em seu trabalho, combinando dois materiais não convencionais, ao justapôr a bela transparência do vidro à calidez da madeira polida, com resultados de rara força, vibrante em sua rusticidade domada. Abordou em seguida, em mudança de rota de materiais, o ferro, fixando-se em formas absolutamente geométrica, das quais desde então não tem se afastado. Nestes últimos anos vemos o círculo circunscrito no círculo, círculo virtual versus círculo real, jogos perpectivistas com retângulos, paralelogramos ou triângulos, ou esferas, reais ou virtuais, visualização de faces de ângulos poliédricos, jogos intermináveis de reflexos na pintura automotiva prateada, a simular a magia do espelho também virtual. Faces espelhadas, portanto, que se movem no espaço, que se constitui antes como "moldura". Ou, conforme escreve poeticamente Marco Rodrigues del Camino: "o exterior que rodeia a escultura não é tanto moldura como eco. Seu espaço vem a ser como a água para o peixe ou, seguindo com nossa metáfora, como uma reverberação..."